映像中から物体をリアルタイムで除去する隠消現実感
隠消現実感(Diminished Reality)とは、映像中の不要物体の上に背景画像を重畳することで、不要物体をリアルタイムで視覚的に取り除く技術であり、映像中に仮想的な物体を重畳する拡張現実感(Augmented Reality) とは反対の概念を持ちます。本シーズでは、画像修復技術を用いて不要物体の周辺情報から尤もらしい背景画像を生成し、かつ背景の形状を推定することで、移動するカメラの映像から物体をリアルタイムで取り除きます。
デザインアーカイブ研究の手法と発展 インダストリアルデザイン・アーカイブズ研究プロジェクトとの連携とシンポジウムの運営
2015年9月に締結した大阪工業大学と大阪市経済戦略局(大阪市新美術館建設準備室)との包括連携協定（2015.Sep.~2019.Mar.）のもと, 2021年開館予定である中之島美術館（2019年に正式名称として決定）の展示コンテンツの基となるデザインアーカイブの研究を目的とし, インダストリアルデザイン・アーカイブズ研究プロジェクト（IDAP）との共同研究及びシンポジウムの運営を行っている。発明家やデザイナー, 企業, 研究者他に聞き取りを行いながら情報を収集・編集し, デザインアーカイブとして未来に繋げることを目指す。
第1回「くらしを伝えるかたち」
開催日：2017年3月24日(金)
主な出演者
- 菅谷富夫（中之島美術館・館長）
- シビル ホイマン（Bauhaus-Archiv Museum・curator）
- アレックス・ニューソン（London Design Museum・curator）
ロンドン, ベルリンのミュージアムからデザインアーカイブ研究に携わる著名なキュレーターを招き国際シンポジウムとして実現した。丁度ロンドンデザインミュージアムがリニューアルオープンのタイミングでの来日となり, ミュージアム建設におけるエピソードも併せて講演を実施。現在のヨーロッパでのデザインアーカイブ研究の現状や手法を聞けた事は, その意義を明らかにする為の機運を高め, 今後のアーカイブ研究, 編集の参考となった。
第2回「インテリデザインの時代」
開催日：2018年3月2日(金)
主な出演者
- 菅谷富夫（中之島美術館・館長）
- 松村秀一（東京大学院工学系研究科・建築学専攻・特任教授）
- 川床優（編集者）
- 遠藤克彦（遠藤克彦建築研究所）
基調講演では東京大学の松村秀一氏によるプレファブ住宅の研究に関しての講演を実施。セキスイハイムM１の開発話では, システムが生み出されていく原点から製品化へ移行するプロセスやその思考について聞くことができた。
数々のデザイン誌・建築誌の制作や都市計画などに関わってこられた川床優氏の講演を実施。インテリアデザイナー倉俣史朗を例に挙げデザイナーの人生についてレクチャー。
新美術館建設における設計コンペで最優秀を獲得された遠藤克彦氏の講演を実施。※完成予想模型をホワイエに展示。
第3回「時代を生み出す創造力」
開催日：2019年3月8日(金)
主な出演者
- 菅谷富夫（中之島美術館・館長）
- 出井伸之（元ソニーの社長・会長、現クオンタムリープ代表）
元ソニーの社長・会長を歴任された出井伸之氏による講演を実施。1995年〜2005年というデジタル化, グローバル化という大きな時代の流れの中で陣頭に立ち, 斬新なモノづくりは元より, 新たなコンテンツ事業の開発など大きな功績を残されている。長期に渡ってのモノづくりや企業改革を指揮してきた経験から「パラダイムシフト」という視点でこれからの時代に相応しいモノづくりの在り方とアーカイブの重要性をレクチャー。
第4回「デザインをつくり伝える」
開催日：2019年11月25日(月)
主な出演者
- 菅谷富夫（中之島美術館・館長）
- 巽正和（元松下電器産業・デザイン部長）
- 川原陽（パナソニックミュージアム・副館長）
- 松本浩作（スタイルマテック代表）
元松下電器産業のデザイナー, 巽正和氏による講演を実施。主に60〜70年代に行った実験的な研究・開発によって製品が生み出されていくプロセスや技術などについてレクチャー。家電デザインの潮流が新たな生活文化を創ってきた歴史を垣間見る事ができた。
現在活躍されている照明計画家の松本浩作氏による屋外演出照明に関しての講演を実施。
パナソニックミュージアム副館長の川原陽氏によるミュージアムの紹介と, 3種の神器（テレビ, 洗濯機, 冷蔵庫）と呼ばれた日本の経済成長期の象徴となった製品開発秘話など交えレクチャー。
第5回「技術が生み出す暮らしの風景」
開催日：2021年3月5日(金)
主な出演者
- 菅谷富夫（中之島美術館・館長）
- 間宮吉彦（株式会社インフィクス代表）
- 市川邦治（元松下電工・市川邦治デザイン室）
「空間デザインの照明術」と題して、間宮吉彦氏のインテリアデザインにおける照明計画の考え方や、その重要性についてレクチャー。小規模空間から大型商業施設のデザインを例に挙げ、空間の用途に応じた独自の照明計画手法を解説。空間デザインを決定づける照明術は、芸術的感性と技術との融合によって成立することを語った。
「仕事はおもろいで」と題して、市川邦治氏に、松下時代の商品開発エピソードから、企業のインハウスデザイナーとして、いかに個性を殺さず生き抜いてきたか、と云うお話を学生目線でレクチャー。常識を変えたシェーバーデザインの開発秘話では、ひとりのデザイナーが世界基準を生み出した事例として貴重な伝記を知ることができた。
研究シーズ・教員に対しての問合せや相談事項はこちら
技術相談申込フォーム